Riisutusta näyttelijäohjauksesta ja tarkasta kuvallisesta ilmaisusta tunnetun ranskalaisen Robert Bressonin (1901–1999) armon ja ihmisyyden kysymyksiä käsittelevät teokset ovat elokuvahistorian kiistattomia klassikoita. Jean-Luc Godard on ylistänyt häntä Mozartin ja Dostojevskin vertaisena, ja hänen vaikutuksensa näkyy edelleen Aki Kaurismäen, Paul Schraderin ja Michael Haneken kaltaisilla tekijöillä.

Teemaan kuuluvat elokuvat

KUOLEMAANTUOMITTU ON KARANNUT (1956)

Un condamné à mort s'est échappé ou Le vent souffle où il veut/En dödsdomd har rymt

Vastarintaliikkeen taistelija André Devignyn muistelmiin perustuva elokuva kertoo aliravitsemuksesta kärsivästä miehestä, joka juonii pakoaan natsien vankilasta. Bressonin pelkistetty ja vähäeleinen tyyli saa katsojan pidättämään hengitystään, vaikka vihje on jo nimessä. Tämä uskomaton taikatemppu on Bressonia parhaimmillaan.

Lue lisää

PAPIN PÄIVÄKIRJA (1950)

Journal d'un curé de campagne/En prästmans dagbok

Nuori pappi muuttaa maalaiskylään ja liittyy ensimmäiseen seurakuntaansa. Ankeat olot ja luotaantyöntävät ihmiset saavat hänet vetäytymään omiin oloihinsa ja päiväkirjansa pariin. Pappi uppoaa syvemmälle masennuksen kouriin, mikä puolestaan laukaisee henkilökohtaisen uskonkriisin. Ensimmäinen elokuva Bressonin löyhässä vankilatrilogiassa.

Lue lisää

SYNNIN ENKELIT (1943)

Les anges du péché/Syndens änglar

Bressonin debyyttielokuvassa nuori Anne-Marie luulee nunnaluostariin muutettuaan löytäneensä elämänsä kutsumuksen. Tyylillisesti epäpuhdasta Bressonia hänen vielä etsiessään keinojaan. Kokonaisuudessa vilahtelee lainalaisuuksia melodraamasta ja film noirista, mutta rajoista pilkistelee myös tekijän yksilöllinen ilmaisu.

Lue lisää

NAISEN KOSTO (1945)

Les dames du Bois de Boulogne/En kvinnas hämnd

Jean Cocteau’n kanssa käsikirjoitetussa elokuvassa nähdään herkullisia seurapiirikeplotteluja. Hélène juonittelee skandaalimaisen syrjähypyn entisen aristokraattisen rakastajansa Jeanin ja kabareetanssijan välille. Toisen maailmansodan kriittisinä hetkinä tehty elokuva tuo machiavellilaisiin juonitteluihin uuden psykologisen tason.

Lue lisää

TASKUVARAS (1959)

Pickpocket/Ficktjuven

Kenties Bressonin pääteokseksi luokiteltavassa elokuvassa eksistentialistinen nuori, Michel, aloittaa näpistelyn harrastuksena. Aloitteleva taskuvaras jää kuitenkin kiinni melko nopeasti. Michelin vapautumisen jälkeen hänen äitinsä kuolee, ja nuorukainen palaa varastamisen pariin kokien sen ainoaksi tavaksi ilmaista itseään.

Lue lisää

JEANNE D’ARC (1961)

Le procès de Jeanne d'Arc

Jeanne d’Arcin tarina saa jälleen uutta syvyyttä Bressonin hienovaraisissa käsissä. Cannesin elokuvajuhlilla kahdesti palkittu teos hyödyntää amatöörinäyttelijöitä kuvatessaan Jeannen heltiämätöntä vainoa lähes dokumentin autenttisuudella. Avaimenreiästä tirkistelevien vartijoiden silmissä kiteytyy toksinen miehinen katse.

Lue lisää

BALTHAZAR (1966)

Au hasard Balthazar

Yksi historian suurimmista eläinelokuvista kuvaa kahden viattoman sielun kärsimyksiä. Nuori maanviljelijän tytär ja Balthazar-aasi kokevat toistuvaa julmuutta ja kaltoinkohtelua. Bresson ei sorru nyyhkyrealismiin tai katsojan turhaan manipulointiin, vaan hänen empatiansa ulottuu elokuvan jokaiseen yksityiskohtaan. Bressonin transsendentaalisen tyylin mestariteos!

Lue lisää

MOUCHETTE – RAISKATTU (1967)

Mouchette

Nuoren maalaistyttö Mouchetten isä on poissa ja äiti kuolemansairas. Mouchette (loistava Nadine Nortier) kestää vastoinkäymiset stoalaisella tyyneydellä ja löytää rauhaa läheisestä metsästä. Kaikki kuitenkin muuttuu, kun hän kohtaa salametsästäjä Arsènen. Bressonin ällistyttävän tasokkaan tuotannon johtotähtiä, täynnä tunteita ja tragediaa.

Lue lisää

SULOINEN NAINEN (1969)

Une femme douce/En ljuv kvinna/A Gentle Woman

Nuoren naisen päädyttyä selittämättömään itsemurhaan hänen panttilainaamossa työskentelevä miehensä ajautuu muistojen tielle ja ryhtyy etsimään vihjeitä, jotka selittäisivät tragedian. Ensimmäinen Bressonin Dostojevski-sovituksista on harvemmin nähty aliarvostettu helmi, joka tuo esiin ohjaajan kiinnostuksen itsemurhan problematiikkaa kohtaan.

Lue lisää

NELJÄ YÖTÄ PARIISISSA (1971)

Quatre nuits d'un rêveur/Fyra nätter i Paris

Ohjaajan toinen Dostojevski-sovitus. Nuori taidemaalari Jacques kohtaa yöllisellä kävelyllään Marthen, joka pohtii hyppäämistä Pont-Neufin sillalta. He alkavat keskustella ja sopivat tapaavansa uudelleen seuraavana iltana. Vähitellen Jacques saa tietää syyn Marthen itsetuhoisuuteen.

Lue lisää

PYÖREÄN PÖYDÄN RITARIT (1974)

Lancelot du Lac/Riddarna kring runda bordet

Oman kuriositeettinsa Bressonin tuotantoon tuo jalokivien loisteesta karsittu ja yksinkertaisimpaan muotoonsa kirkastettu Kuningas Arthurin ja pyöreän pöydän ritareiden epookki. Eeppinen sankaritarina alkaa, kun Graalin maljan epäonnistuneen etsinnän jälkeen ritarit palaavat Camelotiin, ja joukon sisäiset riidat ja petokset kärjistyvät näkyviin.

Lue lisää

PAHOLAINEN LUULTAVASTI (1977)

Le diable probablement/Djävulen troligen

Eksistentialistinen mestariteos ja huima osoitus Bressonin kyvykkyydestä vielä 76-vuotiaana veteraaniohjaajana on jälleen kerran variaatio uskon ja itsemurhan teemoista. Elokuva kuvaa nuoria pariisilaisia, jotka haluavat elämältä muutakin kuin materiaa ja pinnallisia totuuksia, joten he ryhtyvät etsimään vastauksia politiikasta, uskonnosta, musiikista ja huumeista.

Lue lisää

RAHA (1983)

L' Argent/Blodspengar

Leo Tolstoin Väärennetty korkolippu -novellista sovitettu elokuva seuraa väärennetyn setelin kyynistä kierrätystä ihmiseltä toiselle. Bressonin käsissä yksinkertaisesta tarinasta muovautuu yhteiskunnan järjestystä, normeja ja välinpitämättömyyden tuhoisia seurauksia tutkiva mestariteos.

Lue lisää